M U S I C A : Arte de combinar los sonidos en una secuencia temporal atendiendo a las leyes de la armonía, la melodía y el ritmo, o de producirlos con instrumentos musicales.
No es nada nuevo encontrar la relación entre la felicidad y la música pero , ¿y qué hay con la estimulación temprana?
Hoy en clase vimos dos videos que tocan este tema de una manera u otra , el primero [1] habla sobre como en la antigua grecia la música lo era todo , demostraba tu estatus social , tu nivel de conocimientos y cultura ; Ya que esta la relacionaron con las 9 musas del arte : Poesía épica,historia,arte lírico,música,tragedia,retórica,danza y astronomia y astrologia .
Todo se encontraba relacionado de una forma u otra a la música y transmitía el conocimiento a traves de la cultura alrededor de la música.
Ahora que, en el segundo video [2] hablamos sobre el efecto de la música en nuestro cerebro , estimulando partes del mismo que a su vez crean puentes de comunicación entre nuestras neuronas , que esta estimulación trae consigo facilidad para entender y resolver problemas matemáticos , para evolucionar la creatividad y ayuda a la retención de recuerdos.
¿Cómo se relacionan estos dos videos? estos videos confirman entre sí la relación entre la música y el aprendizaje y estimulación temprana ,demostrando que esta no solo es un pasatiempo , la música nos ayuda a desarrollarnos y a entender nuestro entorno y a nosotros.
EL violonchelo surgió en la primera mitad del siglo XVI, como el bajo de las violas de braccio. El cello es uno de los instrumentos que aún siguen con vida desde 1572, creado por Andrea Amati.
Durante los años del barroco, el Violonchelo logro una mayor popularidad como instrumento musical en combinación con otros bajos en cuerda flotada y poco a poco fue posicionándose y sustituyendo al tenor de la viola de gamba, en instrumento solista y continúo.
Con el pasar de los años, por el siglo XVIII, su presencia fue ganando un lugar en las orquestas, logrando estabilizarse y con un resultado que fue en aumento.
Características del violonchelo
Forma parte de la familia del violín.
Tiene cuatro cuerdas y un arco, y cuenta con un registro grave.
Tiene tres componentes el arco, la cabeza, la varilla y las cerdas.
Produce los sonidos a partir de las vibraciones de sus cuerdas.
Es un instrumento de cuerda frotada por lo que la cuerda sonará, al ser frotada con un arco.
Es uno de los instrumentos básicos e indispensables de una orquesta
Es el instrumento que más equiparan con la voz humana.
El violonchelista, toca el instrumento sentado en una silla cómoda o en un taburete, colocando el violonchelo entre las piernas y frotando el arco con las cuerdas.
2CELLOS THUNDERSTRUCK COVER
SAXOFÓN
fue inventado por Antoine-Joseph (Adolphe) Sax en 1840 y patentado por este en 1846, es uno de los instrumentos musicales más nuevos en el espectro musical. Convirtiéndose desde entonces en una gran necesidad en todas las bandas, debido a su belleza tonal y versatilidad.
El saxofón se asocia más comúnmente con la música popular, la música de big band, el jazz y el rock and roll, pero originalmente se concibió como un instrumento de banda orquestal y militar.
El saxofón es el resultado de la comprensión de su inventor de que no había ningún instrumento que pudiera producir un sonido de caña pesada con gran potencia. Así transformó un instrumento de viento de madera en un dispositivo de viento de madera más poderoso, ampliando la familia del viento de madera y dotando a los compositores y músicos de un nuevo aparato musical para su interpretación.
LOVE ON THE BRAIN COVER
TROMPA
El corno francés es un instrumento de viento metal muy versátil, el cual nos permite mediante una gran variedad de armónicos y sonidos, construir diversas formas musicales con sonidos exóticos, este instrumento se remonta siglos atrás cuando era conocido como «cuerno de caza» y era utilizado principalmente para convocar ejércitos a la guerra, al igual que para las temporadas de caza.
JURASSIC PARK
MARIMBA
La marimba es un Instrumento musical hecho a base de madera, ordenados de menor a mayor, sonoras al ser golpeadas con los bolillos chiapanecos, éstos bolillos se cubren con tiras de hule entretejidas, los palillos de las baquetas se hacen con varas de huizizil. Los bolillos suaves, grandes y pesados para las teclas graves, las duras, pequeñas y livianas para las teclas más agudas. La marimba es hecha de madera de hormiguillo, para elaborar la marimba siempre se escogen los árboles más longevos pues la madera de estos hacen más sonora su vibración.
DEBAJO DEL MAR , LA SIRENITA ,DISNEY STUDIOS.
BIBLIOGRAFÍA (para acceder a la fuente , dar click en la palabra en amarillo)
Escogí esta canción porque me recuerda mucho a mi mamá ya que fue gracias a ella que la escuche por primera vez .Y siendo mi mamá una mujer de gustos tan variados como los colores fue a través de ella y sus hermanos que mi gusto por la música es tan variado y lleno de años, emociones, movimientos y demás y eso , es algo que se puede apreciar en esta canción.
La letra sencilla y repetitiva no hace más que dar este mensaje «La vida es libre, es tuya y haz de ella lo que tú quieras» y el video muestra que algunos cambio no afectan directamente nuestra forma de ser pero , si pueden afectar nuestra forma de ver el mundo .
Y es que mi punto de vista ha cambiado tanto como las batallas que he aprendido a pelear , la música ,las redes sociales , el acceso a la información ,entre otro. Han hecho de mí una persona que ha aprendido a aprender del cambio , de seguir siendo leal a sí misma y a la vez evolucionar con el mundo en el que vive para llegar al cual quiere vivir y es por eso que he escogido esta canción.
esta no es una gran y detallada entrada sobre una canción que significa tanto para mi , esta es una entrada simple y (quiero creer) concisa sobre una canción que habla de un mensaje simple pero con peso «vivir es vida» y creo que es un mensaje muy importante el cual necesitamos aplicar más a nuestro día a día
¿CUALES OSN LAS CRACTERISTICAS DE LA MÚSICA MEDIEVAL?
La temática de las canciones solían estar ambientadas al amor o a la guerra
La canción estaba hecha en la lengua del compositor , esto quiere decir que podía o no ,ser en lati u otro idioma.
El ritmo de las canciones era totalmente libre.
Empieza la polifonía
Mayor importancia a instrumentos que a voces
Aumenta la música profana
¿QUIENES SON LOS JUGLARES Y TROVADORES?
JUGLAR: Era un artsta ambulante que ofrecia espectaculos callejeros a cambio de dinero o comida y en ocasiones era contratado para participar como atracción y/o entretenimiento en fiesta y eventos de la nobleza y realeza
TROVADOR: Fueron músicos y poetas medievales que componian sus obras y las interpretaban o bien, las hacian interpretar por juglares o ministriles para un grupo socioeconomico alto como la nobleza o realeza, los trovadores provenian de familias que contaban con bastantes recursos economicos y sociales.
¿COMO NACIO EL NOMBRE DE LAS NOTAS MUSICALES?
Se le atribuye a Guido de Arezzo, el célebre monje de Pomposa y Fonte Avellana, la creación de un sistema nemotécnico para recordar la entonación exacta de las notas basado en algunas sílabas de la primera estrofa de un himno litúrgico en honor de San Juan Bautista, cuyos hemistiquios comienzan de modo tal que forman una sucesión ordenada de tonos y semitonos. Las primeras sílabas de cada hemistiquio forman el esquema de un hexacordo (serie ascendente de seis notas) y son las que dan nombre a las propias notas. Este es el texto:
Ut quæant laxis
Resonare fibris
Mira gestorum,
Famuli tuorum,
Solve polluti
Labii reatum,
Sancte Iohannes.
El Si (Sancte Iohannes) fue introducido en 1482 por Bartolomé Ramos Pareja(teórico y compositor español nacido en Baeza, Jaen), mientras que el paso del Ut al Do en Italia suele atribuirse a Giovanni Battista Doni que habría utilizado las primeras letras de su apellido.
¿QUÉ ES LA POLIFONIA Y A QUE EPOCA PERTENECE?
Polifonía es una noción que procede de la lengua griega. El concepto se refiere a la simultaneidad de sonidos diferentes que forman una armonía. De este modo, pese a la independencia de estos sonidos, el oyente los percibe como un todo.
Si bien no se conoce el origen preciso de la polifonía en la historia de la Iglesia de Occidente, dos tratados que proceden aproximadamente del año 900, el de Sholia Enchiriadis y el Musica Enchiriadis, suelen ser considerados como los primeros ejemplos de polifonía plasmada en papel. Se trata de dos documentos que recogen obras de finales del siglo IX y que presentan las bases para la composición de obras polifónicas, con ejemplos de octavas, quintas y cuartas paralelas en cantos a dos voces nota contra nota.
EXPLICA EL CANTO GREGORIANO
El canto gregoriano es aquel empleado en la religión catolica , fielmente apegado a la maxima obra religiosa de esta comunidad y es de un caracter «simple» en cuanto melodia se refiere ,pero que busca llegar con mayor impacto a sus creyentes a traves de la obra musical.
F I N A L T H O U G H T S
VIVALDI
Escuchar «La cuatro estaciones» por vivaldi es toda una experiencia , y yo que la escuche en computadora con audifonos y me quede en un profundo trance dirijido por un movimiento oscilante en mis manos ,tratando de seguir el compas y ritmo de la música , no me imagino la experiencia que debe ser el escuchar esto con toda una orquesta en vivo.
Sin miedo a errar , mi favorita fue el verano y aunque la competencia en contra de el otoño fue reñida , fue el movimiento de mis manos el que me delata ante el favoritismo, el escuchar esta estación me hizo pensar en todo menos un estación del año , me hizo pensar en algo tan finito como lo es el placer de sentir , me hizo pensar en cuan poco apreciamos los movimientos que nuestro cuerpo hace y lo honrados que deberiamos de estar por ser capaces de snetir y expresar con el cuerpo
BACH
Oficialmente , escuchar conciertos en vivo está en mi lista de cosas que debo hacer Si o Si.
El concierto Brandenburgo No. 2 me ha fascinado de maneras que no esperaba , y no me refiero a que lo considere aburrido ni nada , ya que si bien se que no soy experta ni mucho menos de la música de concierto,sinfonía,etc. Se que soy fan de ver y escuchar a personas tocando instrumentos de forma magistral , en mi lista de favoritos se encuentran el violín , cello y piano y con este concierto quiero añadir a mi lista a los instrumentos de viento , que se han ganado un lugar en mi corazón.
escuchar esta pieza me ha brindado una emoción que casi puedo describir como primaveral , como el inicio de un nuevo ciclo , el inicio de algo hermoso, lleno de saltos y brillo , lo único que viene a mi mente es un gran salón lleno de mucha luz, con tonos pastel mezclados con cobre y oro , en donde los bailarines imitan el salto de los insectos por todos lados para luego cambiar a una marcha llena de paz ,armonía que solo podría comparar con un atardecer.
simplemente ,quedé cautivada y conmovida por esta pieza.
LAS ÉPOCAS DE LA MUSICA
¿Cual me gustó más?
Es bastante dificil para mi , el aceptar que después de haber escuchado sobre el barroco y el nacionalismo mexicano mi favorita sigue siendo la música moderna del siglo XX & XXI las cuales para mi representan la evolución de una libertad que hemos logrado apropiarnos con el paso del tiempo , que toda emoción,situación y deseo puede expresado mediante la música y con vocal . es todo ese sentimiento de redención ,de aclamación de justicia, de confesión de amor , de cuestionamiento de justicia sobre el amor , de ser libre, de no vivir asustado y salir al mundo como el ser imperfecto que eres, no hay nada que empodere tanto a un ser humano como lo es la música y para mi ,estos siglos representan un cambio que hasta la fecha sigue evolucionando.
Como el punto, quizá más evidente, seriamos una sociedad más culta. Esto quiere decir que, para empezar, los gustos musicales serían quizá muy diferentes, no porque la música de moda en la actualidad carezca de gracia, sino más bien, porque los jóvenes podrían tener una más amplia selección de géneros musicales a los cuales escuchar. Con esto, las carreras musicales serían quizá más renombradas y disputadas de lo que son, ya que tendrían un mayor reconocimiento a sus beneficios. También, quizá podríamos cohesionar la música de una mejor manera con las actividades que realizamos día con día. Esto quiere decir, que podríamos usar la música como una nueva herramienta en múltiples cosas, desde la enseñanza y el aprendizaje, pasando por carreras complejas como la psicología, neurología, ciencias, etc. Hasta puntos más importantes, como la influencia política global o el control de masas. Lo que queremos decir con esto, es que si la música fuera más conocida, sería más investigada y así encontraríamos muchos más beneficios de los que hemos encontrado hasta este punto. Además, podría ayudarnos tanto de maneras grandes (lo explicado anteriormente) como pequeñas, si realmente supiéramos con cierta profundidad las propiedades de la música que escuchamos o podríamos escuchar, quizá seriamos una sociedad con un excelente control de pensamiento y emociones. Y esto, solo desencadenaría un centenar de cosas que es imposible listar.
¿Creen que la educación musical sería importante en méxico? Dados los múltiples beneficios que se nos han mostrado, dados por la música, nos parece que la música debería ser una materia de suma importancia. Claramente se intenta darle un lugar durante la educación básica en los niños. Sin embargo, aunque nos parece un lugar parcialmente correcto para impartir esta clase, quizá sería una mejor idea esperar hasta que los estudiantes se encuentren en el grado medio-superior para así poder impartir una clase más compleja y profunda, detallando los beneficios (principales y secundarios) que se obtienen mediante la expresión musical. Además de esto, dada la prioridad que creemos que se le debería de dar, quizá sería bueno esclarecer la conexión que tiene la música con las carreras de medicina y psicología, haciendo así más claro el camino para estudiantes que, dentro de sí mismos, quieren algo relacionado a esta carrera, pero aún no lo reconocen. Esto impulsaría la cultura mexicana y quizá podría aumentar las capacidades de sus ciudadanos de maneras sumamente grandes, como por ejemplo, aumentar el promedio federal de CI (86 pts.) ubicando a México en mejores lugares de reconocimiento a nivel mundial. Resumiendo, no solo nos parece importante, nos parece necesaria la inclusión de un buen plan de estudios para una materia de música, además de la mejora de las ya existentes, claramente necesaria.
¿Cómo te sientes hoy? Con muchas ganas de ir a mi cuarto descansar y prepararme para mi examen de certificación, también me siento muy feliz por la comida que comí hoy y con ganas de cocinar , en resumen : Con mucha energía.
¿Cómo te sientes después de escuchar verdi requiem ?
Después de escuchar esa pieza me sentí con ganas de juntar a mis amigos para hacer planes por un mundo mejor , no una revolución pero sí una revelación y fue bastante impresionante no solo escucharla sino tambien verla en el video , ver como de un momento a otro las voces se detenian o decendian en su volumen , como la orquesta seguía las instrucciones como una acción natural , se veia y escuchaba como dejaban sus almas en la presentación de esta pieza.
¿Cómo te sientes después de escuchar La máquina de escribir ?
Me sentí muy feliz , con más energía , con ganas de sonreír y con mucha emoción , esa pieza me hizo muy feliz . No puedo pensar en otra cosa más que felicidad y diversión. Y a diferencia de Requiem , se me pasaron las ganas de ser un agente revolucionario para solo ser una persona feliz.
el ambiente alrededor de esa obra fue un ambiente relajado ,cómico , con mucha energía en la cual me sentía relajada , me sentía en un ambiente familiar y a la vez formal en cual me relajo , me tranquilizo y me hizo sentir cómoda con lo cómico
Antes de responder a esta pregunta debemos responder esto primero: ¿Qué tanto impacta la música en mi persona? .
Y es que la respuesta se puede extender bastante , la música ,si bien no es mi pan de cada dia , es aquella herramienta que me ayuda a hacer cada día más llevadero y no solo por entretenerse o distraerse hasta cierto punto, porque la música es la manera en la que refugio y controlo mis emociones, si estoy triste , feliz , melancólica, nerviosa , se que en distintos géneros de música podré encontrar mi lugar feliz , tranquilo y para una persona como yo , tener un filtro de mis emociones a través de la música, me ayuda bastante.
ahora, ¿Como me afectaria un mundo sin música? ,Esto depende de si la musica desaparece de un dia para otroo si nazco sin ella .
en el primer caso , el perder la música de un dia para otro , podría generar una ansiedad y desequilibrio en mi persona , puesto que necesito de ciertos ruidos para sentirme cómoda en ciertas situaciones , eventualmente me lograría acostumbrarme pero sería algo muy monótono para mí.
¿Como crees que la musica podria mejorar tu calidad de vida?
Con ayuda de la estimulación cerebral (ya sea temprana o en cualquier etapa) la música activa ciertas partes de nuestro cerebro que gracias a esta actividad se crean puentes entre hemisferios de nuestro cerebro que los interconectan
Expresión musical Mariana Nevarez 